ترجمة: ياسر حبش

تأتي كلمة الشعر من الفعل اليوناني poiein الذي يعني "إنتاج"، "لخلق". يمنح الشاعر نفسه قوة الاختراع والإبداع اللفظي، من خلال استغلال جميع موارد اللغة. الشعر هو عمل على الكلمات، فن اللغة الذي يستكشف كل مواردها ويهدف إلى التعبير أو اقتراح شيء ما، من خلال اللعب على الأصوات، والإيقاع، والموسيقى. في الأصل، كان الشعر يغنى مصحوبا بقيثارة، مما أدى إلى ظهور مفهوم الشعر الغنائي. كل مؤلف يكشف عن جزء من نفسه في عمله، ويشاركه مشاعره وعواطفه.

 الشعر هو عمل على الكلمات ومعانيها وجمالها. إنه أيضًا عمل معين في العقل.

ما فائدة الشعر؟

ومع ذلك، يمكن للمرء أن يتساءل عما إذا كان التعبير عن المشاعر الشخصية يفسّر كل الأدب الشعري. من المسلم به أن الشعر غالبًا ما يكون بمثابة تعبير عن "الأنا" الداخلية. لكنها مرتبطة أيضًا بالعالم، مثل الشعر الملتزم على سبيل المثال. إنه أيضًا مفتاح لفهم العالم.

الشعر وسيلة للشاعر لإبراز مشاعره، لا سيما من خلال السجل الغنائي. يسمح له بالتعبير عن أصالة عواطفه وحساسيته وحميميته. وبالتالي فإن الغنائية هي نغمة رئيسية في الشعر، وهي موجودة في كل مكان، من العصور الوسطى عندما غنى التروبادور بالحب، حتى القرن العشرين مع شعراء مثل أراغون أو إلوار.

الشعر الغنائي يتركز على "أنا"، يسمح للمؤلف بمشاركة المشاعر الشديدة والمشاعر والعاطفة التي يميّزها الإنسان. آنا دي نويل، في الكتابة، تقول "قلت ما رأيته وما شعرت به". الشاعر، باستخدام "أنا"، يضع نفسه في موقع مركزي. من خلال هذه "الأنا" التي يمكن للجميع التعرف عليها، يجسّد حالة الإنسان من خلال التعبير عن المشاعر، غالبًا في المعاناة.

وفي الواقع، غالبًا ما يرتبط الشعر بمشاعر الكآبة أو اليأس. بالنسبة لموسيه، قد يأتي الإلهام الشعري من هذه المعاناة: "أجمل الأغاني اليائسة"، كما يقول. إن الموضوع المميّز، خاصة بين الرومانسيين وأيضًا بين شعراء التيارات التالية، هو موضوع الحب. أصبحت النساء الملهمات لهذا الحب، في السعادة أو في المعاناة، أحيانًا مصدر إلهام حقيقي، مثل جين دوفال لبودلير أو إلسا لأراغون. أبولينير الذي يصرخ من ألمه لعدم كونه محبوبًا، سوناتات لويس لابي مستوحاة أيضًا من خيبة أمل في الحب. وغالبًا ما يستخدم الشعر لنسخ مشاعر الشاعر، بغض النظر عما إذا كانت جيدة أو سيئة.

غالبًا ما يكون الشاعر كائنًا تعيسًا، لكن الحب ليس السبب الوحيد لمحنته. إنه أحيانًا شر أكثر تجريدًا وأعمق. إنها حالة من عدم الرضا العام للروح، شعور بالفراغ وعدم الاكتمال. في القرن التاسع عشر، شعر العديد من الشعراء بنقص جوهري، أو بالحاجة إلى المثل الأعلى أو في مكان آخر لا يمكنهم التعبير عنه إلا من خلال الشعر. وهكذا يستحضر بودلير في "سأم في باريس" "المشاكل الطويلة" و "الألم الفظيع"، مما يجعله يشعر بالضيق والقلق. بالإضافة إلى هذا الاشمئزاز من العالم، يسعى الشاعر أحيانًا إلى عالم مثالي أفضل. هكذا يعبّر بودلير، عن رغبته في الصعود نحو المثل الأعلى الذي لا يستطيع العثور عليه على الأرض. ستيفان مالارميه الآخر، يشعر في شعره، بمثل هذه العذاب العميق الذي يبدو أن الموت وحده هو الذي يحررّه: "سأزيل الحجر وأشنق نفسي". ثم يصبح الشعر شكوى رثائية.

يمكن أن يكون هذا الفن أيضًا فرصة لاستكشاف الذات، والبحث عن الذات، مثل رامبو عندما يؤكد أن "أنا آخر". في بداية القرن العشرين، بدأ نيرفال حركة السريالية، التي ولدت قصائد غير عادية، تهيمن عليها استعارات غريبة. يبحث الشعراء السرياليون عن أنفسهم، ويطلقون العنان لعقلهم اللاوعي، لا سيما من خلال قصيدة النثر. وصف بودلير هذا النثر الشعري بأنه "موسيقي بدون إيقاع وبدون قافية، مرن بدرجة كافية ومتشنج بما يكفي للتكيّف مع الحركات الغنائية للروح".

شارل بودلير شاعر فرنسي شهير عاش في القرن التاسع عشر. يشتهر بإصابته بالسأم.

هذا الأسلوب الشعري يشير إلى الكآبة أو الحزن أو حتى شر الحياة التي يصفها بودلير في مجموعته أزهار الشر. يجمع هذا الموضوع بين العديد من الحالات البشرية التي تتراوح من الحنين إلى الكرب والشعور بالوحدة.

ومع ذلك، لا يزال بودلير يأمل في إعادة الاتصال بأحلامه الضائعة، وليس راضياً عن الشعور بالأسف لمرضه، ولكن بمحاولة تحويله إلى غضب للعيش. سيتم العثور على هذا الأسلوب في المؤلفين الآخرين، من وقت بودلير إلى عصرنا، لذلك يسمح الشعر للشاعر بالتعبير عن مشاعره سواء في الحب أو السأم أو البحث عن الذات.

حيث يعتبر تشارلز بودلير من أعظم الشعراء الفرنسيين. ترك لنا أعمالاً شهيرة مثل أزهار الشر، الجنة المصطنعة أو حتى سأم باريس.

ومع ذلك، لا يتمحور الشعر فقط على شخصية الشاعر وعواطفه. يسمح له بالربط بين الإنسان والطبيعة، وفهم العالم بشكل أفضل. أما الشعر الملتزم فهو أداة تسمح للشاعر بالتعبير عن آرائه السياسية وتشجيع القارئ على العمل لتغيير المجتمع. يستخدم كتاب آخرون الشعر لنشاطهم، ويضعون قوة الكتابة في خدمة أفكارهم. انطلق هذا الشعر الملتزم خاصة في القرن التاسع عشر بين الرومانسيين بعد الثورة.

في الواقع، يعزّز الشكل الشعري قوة الجدل. لذلك يمكن للشعر أن يساعد الشاعر على إثارة العمل، وإيقاظ ضمير معاصريه. يستخدم روبرت ديسنوس مع ماريشال دوكونو قصيدة كتيبات وساخرة لرسم صورة خبيثة للمارشال بيتان. بالشعر الملتزم، لم يعد الشاعر يعبر فقط عن آرائه ومشاعره الشخصية: إنه يعمل على تغيير المجتمع الذي يقضيه. بالإضافة إلى الآراء السياسية، فإن حب الحرية هو موضوع متكرر بين الشعراء الملتزمين. يمكننا أن نرى هذا على سبيل المثال في بول إيلوار، مع قصيدته الشهيرة "حرية"، حيث يجعلنا نفهم المفهوم المجرّد للحرية من خلال سلسلة من الصور الملموسة. على الرغم من أنه يمكن أن يُعبّر عن الآراء السياسية والأيديولوجية ، إلا أن الشعر لا يزال إبداعًا فنيًا يمكن أن يكون أيضًا مفتاحًا لفهم العالم.

لقد شهد الشعر منذ البداية أجزاء كبيرة من الوصف. في القصائد، يأخذ المؤلفون الوقت الكافي لوصف العالم من حولهم بطريقة جميلة.

يمكن للشاعر، مثل بودلير، إنشاء رابط مع الطبيعة لقرائه، من أجل إعطائنا نظرة جديدة على العالم، وهو ما يوجد في الرسم الانطباعي الحالي. من خلال نظام من الصدى والمراسلات، والذي يمكن رؤيته في الرومانسية بلا كلمات بواسطة فيرلين، يوضّح لنا الشاعر الوحدة التي يمكن أن توجد في العالم، والرابط بين جميع العناصر التي تتكون منها. ربما يحاول أن يكشف لنا جزء من سر هذا العالم. في قصيدة النثر. ٱما رامبو، فيمتلك شعره القدرة على إلقاء الضوء على العالم، وتخصيبه بالصور، وبالتالي إعادة سحره.

يعرّف بودلير الطبيعة على أنها مساحة تتعطل فيها العلاقات المتعددة بين الكائنات والأشياء. وهي تستحضر "غابات الرموز" التي يجب على الشاعر ترميمها حتى يجد العالم معناها. وبالتالي يمكن أن يكون للشعر وظيفة تجديد رؤيتنا لبيئتنا. لذلك، فإن الشاعر يكاد يكون كائنًا متفوقًا ومتميزًا يتمتع بالقدرة على تغيير رؤية الناس للعالم. يقول رامبو في رسالته إلى بول ديميني "إن الشاعر يصبح رائياً". وبالمثل، ساوى فيكتور هوغو الشعر مع وسيط بين الإنسان والله: "لأن الشعر هو النجم/ الذي يقود الملوك والقساوسة إلى الله!".

يهتم جول لافورغ، في القصيدة التي لا تنضب من أعماله الكاملة، بالمشكلات الرئيسية التي لم تحلها الإنسانية بعد، مثل معنى الحياة والموت أو قوة الوقت. ثم يتعامل مؤلفون آخرون، مثل فرانسيس بونج، مع الواقع من خلال وصف أشياء من الحياة اليومية، على سبيل المثال الخبز. يقودنا بالتالي إلى تعديل إدراكنا لشيء يبدو تافهًا لم نعد نراه، من خلال تقديمه إلينا بطريقة غير متوقعة.

يمكن أن يكون الشعر أيضًا غاية في حد ذاته، وبالتالي يكون له وظيفة جمالية بحتة. يمكن للشاعر أن يبحث عن تناغم صوتي وإيقاعي وبصري، على سبيل المثال باستخدام الخطابات مثل أبولينير. يخلق الشاعر عالمًا من الصور، مثل بودلير الذي يصف الشاعر في "أزهار الشر" بأنه طائر القطرس. في الرومانسية بلا كلمات، يصف فيرلين المناظر الطبيعية المزينة باستخدام الصور الشعرية. في مجموعة إضاءات، يصف رامبو مناظر طبيعية غير عادية، واقع تغيرته اللغة. يخبرنا فيرلين في الفن، عن تفضيل البحث عن الجمال، والتأثير الإيقاعي أو الصوتي على بناء المعنى: فالشعر بعد ذلك أكثر مما يمكن فهمه، يصبح جمالًا وانسجامًا. فهو فن مثل الرسم والموسيقى.

وهكذا يخترق الشعر المظاهر من أجل إزالة الغموض عن العالم وفك شيفرات أدائه. كما يظل إبداعًا فنيًا يُقدَّر لجماله ببساطة.